• Đại sư Nghệ thuật Gốm sứ tỉnh Giang Tô (2016, khoá thứ hai)
• Nghệ nhân mỹ thuật công nghiệp cấp cao chính thức
• Hội viên Hiệp hội Mỹ thuật Công nghiệp Trung Quốc
• Hội viên Ủy ban Nghệ thuật Gốm sứ tỉnh Giang Tô
• Hội viên Hiệp hội Mỹ thuật Công nghiệp tỉnh Giang Tô
Tào Yến Bình, sinh tháng 1 năm 1951 tại trấn Đinh Thục, thành phố Nghi Hưng, là một trong những nghệ nhân tiêu biểu có nhiều đóng góp cho sự phát triển của nghệ thuật tử sa hiện đại.

Năm 1972, bà được phân công làm việc tại Nhà máy Công nghệ Tử sa tỉnh Giang Tô, và theo học nghệ thuật chế tác với Đại sư Nghệ thuật Gốm sứ Trung Quốc – Hà Đạo Hồng (何道洪). Với hơn 40 năm sáng tác và nghiên cứu, bà không ngừng kế thừa, phát huy tinh hoa của văn hóa tử sa truyền thống, đồng thời mạnh dạn khai phá, thực nghiệm, sáng tạo phong cách nghệ thuật “sư pháp tự nhiên” (lấy thiên nhiên làm thầy) – đặc trưng rõ rệt trong các tác phẩm của bà.
🏺 Thành tựu và tác phẩm tiêu biểu
Trong suốt sự nghiệp, bà đã sáng tác hơn 100 bộ tác phẩm nghệ thuật tử sa với đa dạng phong cách, trong đó nhiều tác phẩm đã đạt giải thưởng quốc gia và quốc tế, được các cơ quan sưu tầm chuyên môn trong và ngoài nước lưu giữ.
Một số tác phẩm nổi bật gồm:
• 《五头映月茶具》 (Wǔtóu yìng yuè chájù) – Bộ trà năm món “Ánh trăng soi”,
• 《七头溪趣茶具》 (Qītóu xī qù chájù) – Bộ trà bảy món “Hứng suối”,
→ Cả hai đều được gửi tham gia Triển lãm gốm quốc tế Nhật Bản – Giải thưởng quốc tế Mino.
• 《五头“明”茶具》 (Wǔtóu “Míng” chájù) – Bộ trà năm món “Minh”,
→ Giải Nhì tại Cuộc thi sáng tạo nghệ thuật gốm toàn quốc lần thứ 6
• 《五头熊竹茶具》 (Wǔtóu xióng zhú chájù) – Bộ trà năm món “Gấu – Trúc”,
→ Giải Đồng tại Cuộc thi sáng tạo nghệ thuật gốm toàn quốc lần thứ 10
• 《玉趣壶》 (Yù qù hú) – Ấm “Ngọc thú vị”,
→ Giải Nhất tại Cuộc thi thiết kế sáng tạo Triển lãm Tử sa “Trăm năm Cộng hòa” tại Thượng Hải,
→ Tác phẩm được Trung Nam Hải Tử Quang Các và Bảo tàng Vô Tích lưu giữ vĩnh viễn.
✨ Phong cách nghệ thuật
Tác phẩm của Tào Yến Bình nổi bật với đường nét hài hòa, bố cục sinh động, tạo hình thanh thoát. Bà chú trọng việc kết hợp giữa truyền thống và tự nhiên, đề cao thần thái ấm hơn hình dáng ấm, từ đó mang lại cảm giác sống động, gần gũi và sâu lắng. Mỗi tác phẩm của bà không chỉ là một vật dụng trà đạo, mà còn là một biểu hiện thẩm mỹ và tâm hồn đầy nội lực.